İlgili Başlık Buraya Autocad Çizim
Sosyal Medya Hesaplarımız

Yayınlar

Showing posts with label ISO. Show all posts
Showing posts with label ISO. Show all posts

Sunday, April 23, 2023

Fotoğrafçılıkta doğru netleme

Fotoğrafçılıkta doğru netleme

Fotoğraf çekmeye yeni başladım ve derslerimden birinde sorun yaşıyorum. Diğer öğrencileri ve öğretmeni aynı karede iyi çekmeye çalışıyorum ama zorlanıyorum. Kameram bir Canon 60D ve 50mm 1.2 lens ve 50 ISO film kullanıyorum. Öğretmenin yüzüne odaklanamıyorum ve öğrencilerim kameraya bakıyor. Bunu yapmanın en iyi yolu ne olurdu? Cevap: Bunu yapmanın en iyi yolu, çocukların kameraya bakmamasıdır. Büyük bir diyafram açıklığı (büyük F değeri) ve sığ bir alan derinliği kullanın. Sığ alan derinliği, hem arka planın hem de ön planın odakta olacağı anlamına gelir. f/1.2 veya f/2.8 gibi büyük bir F sayısında arka plan keskindir ancak konu bulanıktır. Bu bulanıklaştırma efekti, çocukların doğrudan kameraya bakmasını engelleyecektir. Doğru diyaframa sahip olduğunuzda, manuel odaklamayı kullanın. Otomatik odaklamanın kullanılması, kameranın otomatik olarak en uygun diyaframı seçmesine neden olur. Genel olarak, hepsinin hala aynı konumda olduğundan emin olmadığınız sürece, çocuklar üzerinde otomatik netlemeyi kullanmaktan kaçınmak en iyisidir. Soru:ISO, diyafram açıklığı ve deklanşör hızı arasındaki fark nedir? Yakın zamanda yeni bir dijital kamera satın aldım ve temellerini gerçekten anlamıyorum. ISON tam olarak neyi temsil ediyor? Ve diyafram açıklığı ile deklanşör hızı arasındaki fark nedir? Cevap: ISO, "Uluslararası Standartlar Organizasyonu" dur. Kameranın sensörüne girmesine izin verilen ışık miktarını kontrol eder. ISO ayarı, görüntüyü yakalamak için deklanşör hızının ne kadar hızlı olması gerektiğini etkiler. ISO ne kadar yüksek olursa, o kadar fazla ışığın girmesine izin verilir. Daha yüksek bir ISO ayarı, hareketli nesneleri dondurmak için daha hızlı deklanşör hızlarına izin verir. Ancak yüksek bir ISO ayarı, resimdeki artan "gürültü" miktarı nedeniyle parazitli görüntüler de üretebilir. Diyafram, lensteki ışığın kameraya girebileceği açıklığın boyutunun bir ölçüsüdür. Daha büyük bir diyafram daha fazla ışığın içeri girmesine izin verir ve daha sığ bir alan derinliği (görüntünün odaktaki kısmı) üretir. Daha küçük açıklıklar daha az ışığın içeri girmesine izin verir ve daha derin bir alan derinliği sağlar. Açıklığın boyutu, kameranın genel ışık toplama yeteneğini ve dolayısıyla kameranın ışığa duyarlılığını etkiler. Deklanşör hızı, deklanşörün açık kalma süresidir. Daha uzun deklanşör hızları konunun hareketini dondurur. Kısa deklanşör hızları, hareketli nesnelerde "hareket bulanıklığı" adı verilen bir bulanıklık oluşturur. Saniyenin 1/1000'i kadar bir deklanşör hızı hareket bulanıklığı efekti yaratacaktır. Saniyenin 1/400'ü kadar bir enstantane hızı aksiyonu dondurur. Soru:30 saniyelik deklanşör hızı ne anlama geliyor? Fotoğrafta 30 saniyelik enstantane hızı ne anlama geliyor? Ve bir resim için neden daha kısa bir deklanşör hızı tercih ediliyor? Cevap: 30 saniye, deklanşörün 30 saniye açık olduğu ve fotoğraf çekilmeden önce deklanşörün kapalı olduğu anlamına gelir. Daha kısa deklanşör hızı, öznenin hareketini dondurarak resimde bulanık bir etki yaratır. Daha uzun deklanşör hızı, kameranın poz süresi boyunca birden fazla resim çekmesine olanak tanır. Sonraki her resim, deklanşör açıkken çekilir ve serideki son resim, yavaş hareket eden bir nesne veya bulanıklık etkisi yaratarak en uzun pozlamaya sahip olur. Soru: Diyafram ve deklanşör hızı arasındaki fark nedir? Diyafram ve deklanşör hızı arasında büyük bir fark var mı? Cevap: Deklanşör hızı, deklanşörün açık kalma süresini belirler. Daha uzun deklanşör hızı konunun hareketini dondurur. Daha kısa deklanşör hızı, hareketli nesnelerde bulanıklık yaratır. Deklanşör hızı aynı zamanda kameranın genel ışık toplama yeteneğini de etkiler. Deklanşör hızı ne kadar düşük olursa, kamera o kadar fazla ışık toplayabilir. Diyafram, lensteki ışığın kameraya girebileceği açıklığın boyutunu belirler. Daha büyük bir diyafram daha fazla ışığın içeri girmesine izin verir ve daha sığ bir alan derinliği üretir. Daha küçük bir diyafram daha az ışığın içeri girmesine izin verir ve daha derin bir ışık üretir.

 

Portre fotoğrafçılığında pozlama

Portre fotoğrafçılığında pozlama

Portrelerimi nasıl geliştirebilirim? Portrelerde kural yoktur. Her fotoğrafçı farklıdır ve görüntülerini nasıl oluşturacakları konusunda farklı fikirleri olacaktır. Bu makale, daha iyi bir portre oluşturmaya yardımcı olabilecek bazı unsurları içermektedir. Doğal ışık kullanmaya çalışın. Bir flaşla çalışırken hoş sonuçlar elde edebilirsiniz, ancak daha kaliteli bir görüntü için dolgu ışığı olarak kompakt bir flaş tabancası kullanın. Bu, daha gurur verici olan daha yumuşak bir aydınlatma yaratır. Emin değilseniz, portre çekmeyi bilen bir arkadaşınızdan size yardım etmesini isteyin. Doğru ekipmanı kullanın. En iyi kamerayı, lensleri, ışıkları ve flaşları kontrol etmek için zaman ayırın. İstediğiniz görünümü nasıl oluşturacağınız konusunda profesyonel fotoğrafçılara, kitaplara ve dergilere bakın. Dijital fotoğrafçılıkta beyaz dengesinin ayarlanmasının çok önemli olduğunun da farkında olun. Arka planınızın dikkat dağıtıcı olmadığından emin olun. Başka biriyle çalışırken, yüz ifadelerini odakta tutmaya çalışın. Bir seçeneğiniz varsa, onları bir pencerenin önüne veya bir doğal ışık kaynağının yanına yerleştirin. Gözlerinde bir sorun varsa, arkalarına büyük bir kağıt veya tahta koyun, böylece resmi çekip hareket ettirebilirsiniz. Bu, nesnenin etrafındaki gölgeleri ortadan kaldırmaya yardımcı olur. Öğe olarak konunuzun kıyafetlerini ve saçını kullanın. İnsanlar farklı kıyafetler içinde farklı görünürler, bu nedenle oynayabileceğiniz geniş bir yelpazeye sahip olursunuz. Konunuza uygun olan ve onları daha rahat gösteren giysiler izleyici için daha kabul edilebilir olacaktır. Aynı şekilde sade bir cekete de parlak renklerde bir fular ya da kravat takarak renk ya da desen katabilirsiniz. Deneklerinizin saçları kıvrılabilir veya düz bırakılabilir ve bir şapkanın şeklini ve stilini değiştirebilirsiniz. Denemeye devam edin. Belirli bir poza, stile veya ortama bağlı kalmanız gerektiğini düşünmeyin. Yeni pozlar ve farklı ayarlar deneyin. Konunuzun komik veya alışılmadık bir konumda harika göründüğünü fark edebilirsiniz.

 

Kadrajlama ve kompozisyon

Kadrajlama ve kompozisyon

İyi bir fotoğraf akılda kalıcı ve kalıcı bir izlenim bırakabilir ve doğru fotoğraf makinesiyle şaşırtıcı derecede güzel görüntüler üretebilirsiniz. Öyleyse neden bu kadar çok fotoğraf korkunç görünüyor? Fotoğraflarınızın hatırlanmasını sağlamanın en iyi yolu, çekmek istediğiniz sahnenin iyi kadrajlandığından ve ışığın hoş olduğundan emin olmaktır. Bunu başarmanıza yardımcı olacak bazı genel ipuçları aşağıda verilmiştir: 1. Çekiminizi kadraja alın. Konunuzun belirli bir öğesine odaklanmak istiyorsanız, arka planı bulanıklaştırmak ve keskin bir odağa getirmek için sığ bir alan derinliği kullanın. Bu, f/2.8 gibi küçük bir diyafram açıklığı kullanılarak elde edilir; bu, merceğin sonuna kadar açık olduğu ve mümkün olduğu kadar çok ışığın içeri girmesine izin verdiği anlamına gelir. Bu, iyi aydınlatma ve kontrast yakalama şansınızı artırır. Daha keskin bir görüntü oluşturmanız gerekiyorsa, lensinizi durdurmanıza ve kameraya giren ışık miktarını artırmanıza olanak tanıyan f/4 gibi daha büyük bir diyafram kullanın. 2. Doğru deklanşör hızını seçin. Deklanşör hızı, kamera sensörünüzün ışığa maruz kaldığı süredir. Daha kısa deklanşör hızları hareketi yakalayacaktır, ancak bu, nesnenizi bulanıklaştırma pahasına olur. Daha hızlı bir deklanşör hızına ihtiyacınız varsa, daha yüksek bir ISO ayarı seçin (buraya bakın), bu da kameranıza ışığa karşı daha fazla hassasiyet verir. 3. Doğru ayarları kullanın. Çoğu kamerada, geçerli çekim modunuza göre enstantane hızını ve diyaframı ayarlayan bir dizi otomatik işlev vardır. Ancak harika görünen sonuçlar için bunları manuel olarak ayarlamak her zaman daha iyidir. Örneğin, ayın fotoğrafını çekmek istiyorsanız, diyaframı açarak gelen ışık miktarını azaltmanız gerekir. 4. RAW modunda çekim yapın. Sensörünüzden gelen görüntü verilerini JPEG yerine RAW formatında kaydederek, genel görünümünü iyileştirmek için görüntünüzü sonradan işleyebilirsiniz. Son işleme, kırpmayı, renk eklemeyi veya kaldırmayı ve beyaz dengesini ve doygunluğu ayarlamayı içerir. RAW modu ayrıca çok düşük ışıkta çekim yapmanıza ve pozunuzu daha sonra ayarlamanıza olanak tanır. 5. Pozlamanızı ayarlayın. Fotoğraflarla ilgili en yaygın sorunlardan biri, fotoğrafların çok parlak veya çok karanlık olmasıdır. Bilgisayarınızdaki parlaklığı ve kontrastı ayarlayarak, görüntünüzü daha hoş bir görünüm elde edecek şekilde değiştirebilirsiniz. 6. Filtre ekleyin. Bir vinyet ekleyin veya dairesel bir polarizasyon filtresiyle sert kenarları yumuşatın. Kademeli bir nötr yoğunluk filtresi, gökyüzünün daha mavi görünmesini sağlayabilir. Basit bir kırmızı filtre, resminize sıcaklık katabilir. 7. Biraz pratik yapın. Çerçeveleme ve kompozisyon pratiği yapmak için biraz zaman ayırmak, becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olacaktır. Uzman olmanıza gerek yok, sadece zaman ayırın ve neyin iyi görünüp neyin görünmediğini öğrenin. Aşağıdaki fotoğraf, 50 mm F/1.8 lens kullanılarak Canon EOS 400D ile çekilmiştir.

 

Çekim konuları: yemek, moda, hayvanlar, spor

Çekim konuları: yemek, moda, hayvanlar, spor vb.

Fotoğrafçılığa yeni başlayanların çoğu için en zor kısım, ekipmanın ve kamera ayarlarının kurulmasıdır. Her şeyden önce, manuel moda ayarlanmış bir kamerayla fotoğraf çekmek için bir tripoda ihtiyacınız var (açıklık ve deklanşör hızı otomatik olarak seçilir). İç mekan fotoğrafları için tripod kullanmak kolaydır, ancak dış mekan fotoğrafları için iç mekan kullanımı zordur - yapabileceğiniz tek şey onu bir yüzeye (masa, zemin, duvar, balkon, araba vb.) koymaktır. "deklanşör düğmesi" yoktur ve fotoğraf makinesi "otomatik zamanlama" moduna ayarlanmıştır. 1) Seçmeniz gereken ilk ayar merceğinizin odak uzaklığıdır. Genel olarak, 35 mm normal durum için iyi bir başlangıç noktasıdır (yani insanların fotoğraflarını çekerken). Ancak çekmek istediğiniz fotoğrafın türünü, öznenin sizden ne kadar uzakta olduğunu ve daha sonra fotoğrafla ne yapmak istediğinizi düşünmeniz gerekir. Örneğin, arkasında güneş olan bir çiçeğin fotoğraflarını çekmek istiyorsanız, 35 mm'lik bir lens size hoş ve yumuşak bir arka plan verecektir. Ancak, küçük bir nesneyi yakından çekmek istiyorsanız aynı odak uzaklığını kullanamazsınız. Böyle bir yakın çekim için 70-200mm gibi geniş açılı bir lens kullanılır. Geniş açılı bir resim arıyorsanız, portreler için 50 mm iyidir. 200 mm'lik bir lens size uzun bir telefoto sağlar. 2) Ardından, kameraya girmesine izin verilen ışık miktarını belirleyen diyaframı (f-stop) ayarlamamız gerekiyor. Bu f-stop, lens üzerindeki dönen bir halka ile ayarlanır. Kamera otomatik moda ayarlanmışsa sizin için uygun bir f-durağı seçecektir. Manuel bir kamera kullanıyorsanız, halkayı çevirerek f-stop'u manuel olarak ayarlamanız gerekecektir. İki farklı ayar vardır: • Manüel mod – bu size f-durağı üzerinde kontrol sağlar (ancak neye ayarlandığını göremezsiniz). • Otomatik mod – kamera f-stop'u ayarlar. 3) Şimdi deklanşör hızının (çekimler arasındaki süre) ayarlanması gerekiyor. Yine, manuel olarak ayarlamanız gerekecek. Üç farklı türde deklanşör hızı vardır: • Yavaş – deklanşör uzun süre açık kalır, bu nedenle bulanık arka planlara sahip olabilirsiniz. • Orta – deklanşör yavaştan daha kısa süre açık kalır, böylece öznenin hareketini (yürüyen insanlar gibi) görebilirsiniz. • Hızlı – deklanşör çok kısa bir süre için açıktır, böylece hareketi dondurabilirsiniz (uçan bir kuş gibi). 4) Son olarak, ISO'yu (ışığa duyarlılık) ayarlamalıyız. Düşük ışıkta çekim yapıyorsanız, ISO 100 gibi daha yüksek bir hassasiyet seçmeniz önerilir. Bu, iyi bir poz elde etme şansınızı artıracaktır. ISO ayarı, kameranın üst kısmındaki bir kadranla kontrol edilir. İki tür kamera modu vardır. • P modu – tüm ayarları aynı anda yapmanızı sağlar. • Bir seferde bir ayar yapmanızı sağlayan bir mod. 5) Son olarak “çekim butonu”na geliyoruz. Kamera, düğmeye basılarak etkinleştirilen yerleşik bir zamanlayıcıya sahiptir. Düğmeye çok uzun basılırsa, resim çekilecektir. Çoğu kamerada, bir gecikmeden sonra (genellikle 30 saniye ila 2 dakika) fotoğraf çekmenizi sağlayan "zamanlayıcı" özelliğine de sahip olacaksınız. Bir tripodu ilk kez kullandığınızda, onu biraz zor bulacaksınız. Bundan sonra, onu kullanma konusunda kendinize çok daha fazla güveneceksiniz. Buna alıştıktan sonra, ikinci doğanız olacak. Artık bir tripodu nasıl kuracağınızı bildiğinize göre, başlamak için en iyi kamera hangisidir? Pentax K100D'yi öneriyoruz. Fotoğraf makinenizden en iyi şekilde nasıl yararlanacağınıza dair daha fazla ipucu ve püf noktası için lütfen ayrıntılı bilgimize bakın.

 

Dijital fotoğraf makinesi ayarları: beyaz dengesi, renk modları, netleme vb.

Dijital fotoğraf makinesi ayarları: beyaz dengesi, renk modları, netleme vb.

Beyaz dengesi Bu en temel kamera ayarıdır – beyaz dengesi. Işığın fotoğraflarımız üzerinde dramatik bir etkisi olabileceğinden, hepimizin bu ayarı düşünmesi gerekir. En yaygın sorun, ayarın otomatik olması gerektiğini varsaymamız ve bunun hakkında düşünmememizdir. İç mekanlarda fotoğraf çekiyorsanız, muhtemelen bu ayar hakkında endişelenmenize gerek yoktur. Ancak, dışarıda fotoğraf çekiyorsanız, güneş ışığının fotoğraflarınızı nasıl etkilediğinin farkında olmanız gerekir. Renk modları Bir dijital fotoğraf makinesinde üç ana renk modu vardır: portre, manzara ve tatil. Portre modu daha doğal görünen bir görüntü yaratırken, tatil modu genellikle 'soluk' bir etki yaratır. Manzara modu varsayılan ayardır ve bu genellikle en iyi fotoğraflarda görünür. Çekmek istediğiniz fotoğrafın türüne en uygun modu seçmek önemlidir. Odaklama Kameranın iki farklı otomatik odaklama türü vardır - otomatik ve sürekli. Otomatik odaklama, netleme noktasını bir resim net olana kadar ileri geri hareket ettirerek çalışır. Sürekli otomatik odaklama, merceği sürekli olarak odaklayarak çalışır ve genellikle otomatik odaktan daha keskin görüntüler sağlar. Hangi modun kullanılacağını belirlemek için ikisini de deneyin ve hangisinin çekmek istediğiniz fotoğraf türüne uygun olduğuna bakın. Diğer ayarlar Göz önünde bulundurmak isteyebileceğiniz birçok başka ayar vardır. İşte en yaygın olanlardan bazıları: deklanşör hızı, ISO, görüntü kalitesi, çözünürlük ve pozlama telafisi. Deklanşör hızı, kamera deklanşörünüzün açık kaldığı süreyi ifade eder. Flaş kullanıyorsanız, deklanşör hızını saniyenin 1/125'i veya saniyenin 1/250'si ve ayrıca diğer hızlar olarak ayarlayabilirsiniz. Gece fotoğrafçılığı için mümkün olan en düşük deklanşör hızı yaklaşık 30 saniyedir. Çoğu dijital kamera, saniyenin 1/15'i ile saniyenin 1/8'i arasında bir deklanşör hızı aralığına sahiptir. ISO, Uluslararası Standartlar Organizasyonu anlamına gelir ve bir kamera sensörünün ışığa duyarlılığını belirlemek için kullanılır. Düşük ISO daha yumuşak görüntüler sağlarken, yüksek ISO daha keskin görüntüler sağlar. Gece fotoğrafçılığı gibi düşük ışık koşullarında, en düşük ISO ayarı 200 civarındadır. Çok sayıda fotoğraf çekiyorsanız, daha yüksek bir ISO ayarı, örneğin 400 kullanmayı düşünün. Görüntü kalitesi, görüntüyü oluşturan piksellerin boyutunu ifade eder. görüntü. Daha büyük pikseller daha keskin bir görüntü anlamına gelir. Birçok dijital fotoğraf makinesi, 5 megapikselden (MP) 3 MP'ye kadar değişen çeşitli çözünürlüklerde çekim yapabilir. Daha yüksek çözünürlük, daha büyük dosya boyutu anlamına gelir, ancak aynı zamanda daha fazla bilgi yakalar ve fotoğraflarınızın daha gerçekçi görünmesini sağlar. Pozlama telafisi, görüntüdeki ışık miktarını artırmanın veya azaltmanın bir yoludur. Kamera normalde pozlamayı 1 durak artırmanıza veya azaltmanıza izin verir. Bu, pozlamayı bir durağın 1/3'ü kadar artırabileceğiniz veya bir durağın 2/3'ü kadar azaltabileceğiniz anlamına gelir. Poz telafisini kameranızın otomatik poz basamaklama özelliğiyle de birleştirebilirsiniz.

 

Gece fotoğrafçılığı: teknik ve ekipman

Gece fotoğrafçılığı: teknik ve ekipman

Kendinizi gece fotoğraf çekerken bulduğunuzda, özellikle ışığın çok düşük olduğu ve enstantane hızlarının yavaş olduğu zamanlarda, sabırlı olmanız gerektiğini fark edebilirsiniz. Sabrınızı kaybetmek ve doğru ayarların ne olması gerektiğini unutmak kolaydır. Bu nedenle, çekim yapmadan önce, fotoğraflıyor olabileceğiniz farklı durumları düşünmeniz faydalı olabilir. O zaman tam olarak neyi ayarlamanız gerektiğini ve zor anlarla nasıl başa çıkacağınızı bileceksiniz. Karanlıkta fotoğraf çekiyorsanız, biraz rahatsız edici olabilecek bir flaşa ihtiyacınız olacaktır. Günümüzde birçok kamerada yerleşik flaşlar var ancak yeterince güçlü olmayabilirler. Ayrı bir harici flaş tabancası satın almanız gerekebilir. Bu, bir kalem kadar küçük ve göze batmayan veya standart bir kamera flaşı ünitesi kadar büyük olabilir. Geceleri fotoğraf çekmek için çeşitli teknikler vardır: 1. Manuel pozlama. Doğru pozlamayı ayarlamak için kameranın ölçüm cihazını kullanın. Ardından, deklanşör hızını değiştirerek kameraya gelen ışık miktarını kontrol edersiniz. 2. Otomatik pozlama. Burası, doğru pozlamayı elde etmeniz için kameranın ayarları otomatik olarak yaptığı yerdir. Bunu özellikle kameranın otomatik modunu kullanıyorsanız yararlı bulabilirsiniz (bkz. sayfa 10). Ancak gece çekim yapıyorsanız, kameranın sahneyi sizin kadar net göremeyeceğini ve bu nedenle daha az doğru ayarlamalar yapacağını unutmayın. 3. İntervalometre tekniği. Bu, farklı deklanşör hızlarında birden fazla çekim yapmak anlamına gelir. Aralıkölçer işleviyle, en iyi pozları seçebilir ve bunları bilgisayarda birleştirebilirsiniz. Bu, zaman alıcı bir süreç olabilir ve bu nedenle aksiyon çekimleri veya hızlı deklanşör hızı gerektiren çekimler için uygun değildir. 4. Hafif boyama. Burası, bir özne üzerinde stroboskopik bir etki yaratmak için flaşlı flaş kullandığınız yerdir. Bu, örneğin bir manzara çekimi için idealdir. Ancak, fotoğrafın biraz tuhaf görünmesine neden olabilir. 5. Flaş senkronizasyon hızı. Flaş üniteleri genellikle bir hız seçeneğine sahiptir (örn. 1/200 sn, 1/160 sn, 1/125 sn). Sayı ne kadar düşük olursa, flaş hızı o kadar yavaş ve çekim yapabileceğiniz mesafe o kadar kısa olur. Genel olarak flaş ünitenizi en yavaş ayarda tutmaya çalışmalı ve 1/100 saniyenin üzerindeki tüm çekimler için tripod kullanmalısınız. 6. Yavaş deklanşör hızı. İnsanlar veya arabalar gibi hareketli bir nesnenin fotoğrafını çekiyorsanız, hareketi dondurmak için daha yavaş bir deklanşör hızı kullanabilirsiniz. Yavaş deklanşör hızları genellikle yalnızca sabit konular için önerilir; genel olarak, asla 1/30 saniyeden daha yavaş bir deklanşör hızı kullanmamalısınız. 7. Uzun pozlamalar. Bu, birkaç saniyeye kadar çok uzun pozlama süreleriyle fotoğraf çekmeyi içerir. Bu, görüntüye hayaletimsi bir görünüm verebilir ve ilginç efektler üretebilir. Bu tekniği kullanmak istiyorsanız, bir tripoda ve deklanşörü kameraya dokunmanıza gerek kalmadan ateşlemenizi sağlayacak bir uzaktan deklanşöre ihtiyacınız olacaktır. Ayrıca deklanşörün ne kadar süre açık kalacağını da bilmeniz gerekir. 8. Ampul maruziyeti. Bu, bir deklanşör kullanmadan deklanşörü açık bıraktığınız yerdir ve böylece kamera, daha sonra tek bir resim yapmak için düzenleyebileceğiniz bir dizi fotoğraf çeker. 9. Zaman aşımı. Bu, rüzgarda savrulan yapraklar gibi hızlı hareket eden nesneleri yakalamak için iyi bir tekniktir. Bir zamanlayıcı gerektirir ve bir tripod gereklidir. 10. Flaş senkronizasyon hızı. Flaş üniteleri genellikle bir hız seçeneğine sahiptir (örn. 1/200 sn, 1/160 sn, 1/125 sn). Sayı ne kadar düşük olursa, flaş hızı o kadar yavaş ve çekim yapabileceğiniz mesafe o kadar kısa olur. Genel olarak flaş ünitenizi en yavaş ayarda tutmaya çalışmalı ve 1/100 saniyenin üzerindeki tüm çekimler için tripod kullanmalısınız.

 

Işık, ışık ölçümü ve pozlama

Işık, ışık ölçümü ve pozlama

süre Soru: Işık, ışık ölçümü ve pozlama süresi Merhaba, ne tür bir flaş almam gerektiğine karar vermeye çalışıyorum, pahalı olduklarını duydum ama gerekli olduklarını da okudum, yardımcı olabilecek var mı? Teşekkürler! Yanıt: İki tür flaş vardır: yerleşik (veya yerleşik) ve harici. Her ikisi de nispeten pahalıdır ve bazen birlikte kullanılsa da her ikisi de yararlıdır. Ana fark, yerleşik bir flaşın entegre bir güç kaynağına ve sensörü kapatan bir merceğe sahip olmasıdır. Deklanşöre bastığınızda fotoğraf makinesi fotoğraf çekmek için flaşı otomatik olarak tetikler. Harici bir flaşın ayrı bir güç kaynağı vardır ve fotoğrafçı tarafından hedeflenen ve ayarlanan kendi ışığını yayar. Harici flaşlar, başka amaçlar için kullanılabildikleri için yerleşik flaşlardan daha uygundur. Örneğin, yakın çekim için konuyu aydınlatmak üzere bazı kameraların makro işleviyle birlikte kullanılabilirler. Ayrıca, özellikle havai fişeklerin fotoğrafını çekerken kullanışlı olan, öznenin gölgesinin bir fotoğrafı için deklanşörü tetiklemek için de kullanılabilirler. Harici flaş üniteleri fiyat ve kalite bakımından büyük farklılıklar gösterir, ancak genel olarak yerleşiklerden daha pahalıdırlar ve daha az özellik sunarlar. Bununla birlikte, daha esnek oldukları için daha uzun ömürlüdürler ve bozulma olasılıkları daha düşüktür. Özellikler açısından, yerleşikler genellikle yaklaşık 2:1 ila 10:1 arasında bir yakınlaştırma aralığına sahipken, harici bir flaş ünitesinin yakınlaştırma aralığı 1:1 ila 400:1 arasında değişir. Yerleşik flaşlar genellikle daha güçlüdür ve harici flaşlardan daha geniş bir alanı kapsayan ışık üretebilir ancak aynı zamanda daha kısa pil ömrüne sahiptir. Hem dahili hem de harici flaşlarla, güç paketinin boyutu maksimum flaş çıkışını belirler. Nesnelerin fotoğrafını çekerken gereken ışık miktarı, ISO ayarı, pozlama modu, özne, diyafram açıklığı, özneye olan uzaklık, resmin kompozisyonu ve arka planın parlaklığı gibi birçok faktöre bağlıdır. Çoğu durumda dahili flaş yeterli ışık sağlar. Ancak daha fazlasına ihtiyacınız varsa harici flaş kullanabilirsiniz. Harici flaşlar genellikle dahili flaşlar kadar güçlü değildir, ancak küçük bir flaş ünitesi kullanırsanız ekstra çıkış fark edilmeyecektir. Yerleşik flaşlar, aşağıdaki nedenlerin çoğundan dolayı harici flaşlardan daha iyidir: · Kullanımları daha kolaydır. Harici flaşlar pil ve bazen bir ışık yayıcı gerektirir, bu da flaşın nereye gideceğini düşünmeniz gerektiği anlamına gelir. Dahili flaş, sensörü ve konuyu otomatik olarak kaplar, bu nedenle özel bir düşünme gerektirmez. · Daha az maliyetlidirler. Dahili flaş üniteleri, harici flaş ünitelerinden daha ucuzdur. · Daha dayanıklıdırlar. Dahili flaş üniteleri kırılgan bir güç kaynağına bağlı olmadıkları ve çarpma, düşme veya nemden kaynaklanan hasarlara eskisi kadar maruz kalmadıkları için arızaya daha az eğilimlidirler. · Daha çok yönlüdürler. Dahili flaşlar, farklı kamera türleri ile kullanılabilir. Belirli bir kamera markasına bağlı değillerdir. Ayrıca dahili flaşlar, genellikle fotoğrafçılığa ayrılan harici flaş ünitelerinden daha geniş bir kullanım yelpazesine sahiptir. Flaş birimleri, normalde çekilmesi zor olan fotoğrafların çekilmesine yardımcı olabilir. Flaş kullanmanın arkasındaki temel fikir, konu karanlık bir arka planda olsa bile parlak olacak şekilde poz vermektir. Yeterli ışık yoksa, fotoğraf aşırı pozlanmış olacaktır. Arka plan çok karanlıksa, özne çok parlak görünecektir. Flaş kullanmak, fotoğraflanması zor olan konuları yakalamanıza yardımcı olabilir. Bir flaşın nasıl çalıştığını merak ediyor olabilirsiniz. Çoğu modern dijital kamera, fotoğrafı sensörde oluşturmak için bir görüntü sensörü kullanır ve ardından dijital ekrana gider. Çoğu flaş ünitesi fotoğraf makinesi gövdesine yerleştirilmiştir ve deklanşöre basıldığında otomatik olarak açılır, bu nedenle flaş ayarlama konusunda endişelenmenize gerek yoktur. Daha yeni modellerden bazıları, size daha fazla esneklik sağlayan kamera menü sisteminden flaş gücünü de kontrol edebilir. En yaygın flaş türü, dengeli bir kombinasyon sağlayan tungsten dengeli flaştır.

 

© 2015 inşaatteknolojisi.com Telif hakkı saklıdır. Powered by Blogger.